Zoot Suit Riot

Después de un tiempo sin trabajar la improvisación volvemos a la carga.

En esta nueva entrada voy a explicaros cómo improvisar un pequeño solo de ocho compases en este tema que estamos tocando, "Zoot Suit Riot".

Como ya comentamos el solo se va a basar en dos acordes Sol menor y Re 7.
SI hacemos un análisis armónico de la relación entre estos dos acordes vemos que los dos pretenecen a la misma tonalidad y que el primero cumple la función de tónica (acorde principal de la tonalidad y alrededor del cual se construyen los demás acordes del tono) y el Re7 cumple la función de dominante, es decir un acorde inestable que necesita resolver, esn este caso en el acorde de tónica.

Vamos a aspectos más prácticos.
En el siguiente gráfico os escribo los dos acordes, el Solm6 y el Re7, y las dos escalas que nos van a servir para tocar sobre cada uno de estos dos acordes.

Instrumentos en Do (Flautas)

Trombón:

Instrumentos en Si bemol, (Trompetas y clarinete)

Propuesta de ejercicios:

• Estudiar bien el arpegio de cada acorde, a ser posible en dos octavas, a corcheas, ascendente y descendentemente.
• Estudiar de la misma manera las dos escalas.
• Sobre las fórmulas rítmicas que os di en las primeras clases tocar las notas de cada acorde. Hacer cuatro bloques de dos compases.
• Cuando todo esto esté controlado hacer el ejercicio anterior con las notas de la escala y detenerse siempre en una nota del acorde.
• Por último intentar solear sobre la estructura del tema, es decir:

 Par los instrumentos en si bemosl Am6 y E7.

Ejemplo de solo de blues

Hola a todos, ayer os di una serie de consejos sobre cómo desarrollar un solo de 12 compases en un blues.

Recordamos lo dicho ayer:

• Procurad hacer varias frases en vez de una sola que dure de principio a fin. Al principio uno se obsesiona en rellenar de sonido todo el espacio en el que debe improvisar.
• Dentro de las frases procurad hacer frases cortas, medianas y más largas.

Os he escrito un pequeño solo en el que podréis observar todo esto.

Está construido en casi su totalidad con la escala de blues trabajada ayer.

Analizarlo y ver los pequeños motivos (dos o tres notas), las frases un poco más largas( un compás o poco más) y al final del solo una frase más larga, de dos compases.

Analizar también las notas del solo en función del acorde sobre el que están escritas. Como decía, la mayoría pertenecen a la escala de blues, pero hay algunas que no. Estaría bien que las identificarais y pensarais por qué están ahí.

Por último tocarlo y procurad:

• No atresillar las corcheas. 
• Acentuar la segunda corchea de cada tiempo.

Espero que os sirva.

Instrumentos en Si bemol

Bajo y Trombón

Instrumentos en Do

Instrumentos en Mi bemol

Sweet Home Chicago

Esta partitura que estamos tocando también es un blues.
En lo único que se diferencia de "Route 66" es en la tonalidad.
Para ello sólo debemos transportar la escala de blues a la nueva tonalidad (si bemol para instrumentos en do)
Aquí os la dejo y volved a leer la entrada anterior

Practicad, practicad, paracticad y disfrutad.

Escala de Blues

Durante la sesión del jueves 30 os presenté una escala que sirve para tocar en cualquier momento se los 12 compases del blues. Si bien esto es cierto, hay algo a lo que debemos prestar atención constante: ¿Dónde estoy? Es decir ¿En qué compás y tiempo del compás estoy dentro de la estructura de esos 12 compases? No podemos desentendernos de esto por tener una escala que funciona bien en todos los acordes.
Os invito a pensar que lo estudiado anteriormente sobre las notas de estos acordes sigue en vigor y que para terminar una frase, es una buena práctica, hacerlo en una nota del acorde en el que nos encontremos.

Aquí tenéis la escala, como siempre en función del instrumento que tocáis:

Recomendaciones:

1. Pensad que estamos haciendo frases, y debe haber frases cortas, medianas y largas.
2. Intentad cantar interiormente la frase que os gustaría reproducir con vuestro instrumento e intentad tocarla.
3. Sed muy claros rítmicamente, lo que toquéis debe ser fácilmente transcribible.

Podéis utilizar la base de la entrada anterior, es decir ésta:

Conclusiones 2-10-2014

Hola a todos/as:

Lo primero deciros que la sesión de ayer fue una gozada, yo disfruté y aprendí mucho. Gracias.

Después del agradecimiento vamos a aspectos prácticos.

Estuvo muy bien el trabajo que hicisteis y a modo de resumen me gustaría resumir aquellos aspectos que debemos cuidar un poco más para que el resultado sea aún mejor.

Aspectos a mejorar

1. De momento, utilizar exclusivamente las notas del acorde. Después tendremos la ocasión de ampliar el número de ellas. Pensad que esto que estamos haciendo son ejercicios previos a una improvisación "de verdad".
2. La corcheas deben ser "rectas" es decir, no atresilladas. Si queréis, podéis acentuar la segunda de cada tiempo.
3. La repetición de una nota es un recurso válido, pero utilizarlo constantemente muestra ¿falta de preparación? Me explico, en una frase podemos repetir la nota anterior una vez, o varias, porque puede ser interesante para el discurso melódico y siempre porque dicho recurso nos pueda funcionar dentro de esa frase.
4. La fórmula rítmica empleada debe ser considerada como una frase, no como una sucesión de notas sueltas que lo único que tienen  en común es el acorde al que pertenecen. Para ello debemos intentar articular las notas. Una manera que a mí me parece bastante lógica para este tipo de ejercicio es la del ligado, es decir hacer una ligadura de expresión desde la primera hasta la última nota. Comenté ayer que para los vientos debíais coger aire al principio de la frase e ir articulando las notas hasta el final de ella sin romper la columna de aire. La articulación de las notas os la dejo a vuestra elección (lengua, dedos..) siempre que nos permita hacer un legato. 
5. El baterista también debe improvisar sobre esas fórmulas rítmicas. ¡Aupa Eneko!

 Deberes

Para la siguiente sesión debemos de utilizar ya la estructura simple del blues, es decir, los doce compases y los tres acordes. Dicha estructura la tenéis en la entrada anterior, en "Route 66".

Como ya dijimos ayer los primeros cuatro compases son de C7 (instrumentos transpositores en su tono) y nos entran dos fórmulas rítmicas de dos compases cada una. Los siguientes dos son de F7 en los que nos cabe una fórmula rítmica, en los dos siguientes C7 cabe una fórmula, pero ATENCIÓN AQUÍ en el compás 9º G7 y en el 10º F7, aquí deberemos cambiar el acorde en mitad de la fórmula rítmica, es decir de G7 a F7. Y ya para acabar dos compases de C7 en los que vuelve a entrar una fórmula.

Para Irtatxe. En el piano utiliza estas disposiciones de acordes para acompañar:

Y estas otos acordes de mano izquierda para autoacopañarte cuando te toca improvisar.

Para todos. Aquí os dejo la base de audio para que podáis tocar sobre los acordes y estructura del blues.

 

Route 66

El primer tema sobre el que vamos a trabajar la improvisación es "Route 66"

Está basado en el camino que recorre la carretera 66 de Estados Unidos; desde Chicago (este de EEUU) hasta Los Ángeles (costa oeste).

Sobre la canción, esto dice la wikipedia:

"Fue grabada por primera vez a finales de los años 1940 por el Nat King Cole Trio, convirtiéndose en un éxito inmediato. Después fue grabada por un gran número de artistas, llegando a convertirse en un clásico vinculado al rock and roll, aún cuando inicialmente era un tema de jazz. Han editado versiones de este tema bandas como Chuck Berry, The Rolling Stones, Depeche Mode, The Manhattan Transfer, John Mayer, The Cheetah Girls y el guitarrista argentino Pappo, este último con una destacable traducción al español"

Os dejo un par de vídeos con el tema, el primero del compositor Nat King Cole y el segundo más actual sobre el que se ha basado el arreglo que estamos tocando, una versión del tema grabada en los 80 por Manhatan Transfer. Espero que os gusten.

Este tema es un blues. Seguro que a algunos de vosotros esto no os dice nada.

Un poco de  información:

• Blues significa melancolía o tristeza. 
• Suele seguir una estructura de doce compases. 
• Es originario de las comunidades afroamericanas de EEUU.
• Se utilizaba a modo de canto responsorial en los que un "maestro de ceremonias" cantaba y los feligreses respondían.
•  Se desarrollo en los famosos espirituales negros, canciones de campo, salmos, etc. 
• La utilización de la escala  blues y la importancia de los patrones de pregunta-respuesta, tanto en la música como en las letras, son indicativos de la herencia afroamericana de este género. 
• El blues ha influido en la música popular estadounidense y occidental en general, llegando a formar parte de géneros musicales como el rock, el jazz, el funk, el heavy, el pop...

Debemos tener clara esta información para afrontar un poco mejor el tema y los solos que hagamos.

Para empezar a trabajar la improvisación debemos saber que un blues tiene doce compases y tres acordes principales.

Nuestra versión está escrita en Do y aunque se pueden utilizar más acordes (y lo haremos en su momento) los acordes principales son Do7, Fa7 y Sol7 (en su cifrado anglosajón C7, F7 y G7).

Vamos a empezar escribiendo esos acordes para que todos sepáis qué notas lleva cada uno y cuál es su estructura básica. 

Podéis descargaros la página anterior haciendo clic aquí.

Deberes:

1. Tocar los acordes arpegiadamente, es decir las notas de los acordes una detrás de otra, en dos octavas, primero con las notas en orden (de abajo a arriba). 
2. Después ir tocándolas desordenadas utilizando el registro grave, medio y agudo de vuestros instrumentos.

En clase trabajaremos sobre estos acordes utilizando diferentes fórmulas rítmicas.

26-9-2014

Aquí os dejo unas bases de audio para practicar los ejercicios propuestos en la clase pasada.
Espero que os guste.  Primer acorde (C7)

Segundo acorde (F7)


Tercer acorde (G7)